Exposition Sun Moqing 孙墨青à la cité internationale des arts à Paris, Sun Moqing Exhibition in Paris

Sun Moqing est un jeune artiste contemporain chinois qui est né, a grandi à Pékin, et a fait ses études à Tsinghua.

Cette exposition présente ses dernières œuvres, dans lesquelles on retrouve des thèmes récurrents : la nature et le rouleau de papier.

En effet, Sun Moqing s’intéresse beaucoup à la culture chinoise traditionnelle, il veut « redécouvrir les racines de son pays », comme le dit Filippo FABROCINI. Ainsi ses œuvres s’inspirent de l’art traditionnel chinois avec des montagnes, des nuages, des arbres et de l’eau. Mais on constate que dans beaucoup d’œuvres, il y a une trace de l’homme au milieu de cette nature : souvent des rouleaux, mais aussi parfois des éléments de la science  actuelle, des formes s’apparentant à des immeubles… En effet l’homme et sa culture sont très importants pour Sun Moqing. Il explique qu’il souhaite que les Chinois d’aujourd’hui redécouvrent la culture chinoise traditionnelle, telle qu’il l’a étudiée, à travers son art.

Il s’intéresse également à « l’inconnu », qui peut correspondre à la partie non visible du rouleau lorsqu’on le déroule petit à petit. Ainsi certaines de sas œuvres laissent une place au blanc, ou au vide, afin de stimuler l’imagination du spectateur. Sun Moqing essaie également d’exprimer « l’inconnu » de son âme, mais aussi « l’inconnu » correspondant à la culture chinoise ancienne. C’est une recherche de cet inconnu qui transparaît dans ses œuvres. 

Le mouvement que l’on retrouve également dans ces œuvres, correspond à la réalité du monde et de la Chine d’aujourd’hui, bien que Sun Moqing soit un artiste qui préfère le calme et la quiétude. 

Cette exposition est en tout cas extrêmement intéressante, laissant en effet le spectateur à la fois découvrir, mais aussi imaginer et réfléchir ;  interpréter lui-même les œuvres et leurs différents éléments. D’une grande beauté et d’une grande richesse, on y retrouve à la fois l’harmonie et le chaos. 

Cette exposition a duré quelques jours  à la Cite Internationale des Arts à Paris, mais n’hésitez pas à aller voir son site web, car il devrait exposer à nouveau prochainement en Europe :

http://site.douban.com/139853/

Sun Moqing is a young Chinese contemporary artist who was born and grew up in Beijing, and studied at Tsinghua University. 

In this exhibition you will see his last works, in which you find two main themes: nature and scrolls.

In fact, Sun Moqing is very interested in traditional Chinese culture. He wants to rediscover the “cultural roots of his own country”, as Curator Filippo FABROCINI says. So his works are inspired by traditional Chinese art, with mountains, clouds, trees and water. But we notice that in many works we can see a mark of man within this nature: often scrolls, but also elements of modern science, shapes looking like buildings. In fact man and his culture are very important to Sun Moqing. He explains that he wishes that today’s Chinese people rediscover traditional Chinese culture, and have a dialogue with contemporary society, through his art.

He is also interested in the “unknown”, which can be the non visible part of the scroll when someone opens it. So some of his works contain white spaces, or empty spaces, in order to stimulate the audience’s imagination. Sun Moqing also tries to express the “unknown” of his soul, and the “unknown” of ancient Chinese culture. We can see the seeking of this unknown in his works.

The movements we can also see in his works, is the reality of today’s world and today’s China, even if himself is a quit person who enjoys peaceful moments.

This exhibition is anyway very interesting, letting the audience discover, imagine and think, letting us interpretate the artist’s works and their elements. This exhibition is very beautiful and very rich; and you can find in the paintings both harmony and chaos.

The exhibition in Paris lasted a few days at the cité international des arts, but don’t hesitate to visit Sun Moqing’s webpage: he will have other exhibitions in Europe soon: http://site.douban.com/139853/

Exhibition on Liu Bolin 刘勃麟 in the Paris-Beijing Gallery

Liu Bolin 刘勃麟 creates compelling works that combine Performance Art, photography, and protest. In his Camouflage Performance works, Liu covers himself in paint to immaculately fade into the backdrop of a photographed scene. 

With the help of assistants, he often takes up to 10 painstaking hours painting his own body to match a portion of the chosen site, before photographing himself standing within the scene as he blends into the background.  According to the artist, hisCamoflage works are metaphors for the feeling of anonymity and ostracism he encounters as a Contemporary artist in China. After Chinese officials shut down his studio in 2005, his work became even more overtly political, in what the artist calls “a silent protest… a protest against the state.” He currently lives and works in Beijing.(artnet.com)

In this exhibition you will see a few pictures he did recently, like some pictures of the "hide in the city" serie he did in 2012. But you will also see some "Lost in fashion" pictures. For example there is Jean-Paul Gaultier hiding in "marinières" T-shirts, Albert Elbaz, designer of Lanvin, hiding in his clothes, and someone who could be Angela Missoni hiding in a Missoni style cloth. I think it is very smart  to use fashion in an exhibition happening in Paris, in order to get the parisians to understand and appreciate Liu Bolin's art.

The gallery is quite small but very pleasant to visit, and the person behind the desk is very helpfull. She knows a lot about the artist, and she will be very happy to help and inform you.

I like especially the "sleeping Lion" and the "Bus stop". The "Three Godesses" pictures is also amazing, the artist is really invisible. I invite you to try to find the hiding persons in the next pictures !

The Paris-Beijing gallery represents the artist in Paris, don't hesitate to visit it, it is located in the city center  ( www.galerieparisbeijing.com )

Exhibition “Les Arts de l’Effervescence. Champagne !” Reims museum of Fine Arts 香槟酒 的 曝光 - 兰斯 美术馆

It is a great exhibition where you travel in time, from 17th century until today. You will see here for example the stories of the first famous monks who produced champagne, like Dom Perignon and Dom Ruinart.

At the end of the 17th century the wine of the champagne region becomes a sparkling wine. It is rare and expensive, so only rich people can drink it. It becomes then a symbol of luxury and aristocracy. French King Louis XV ordered some bottles in 1735 for the Versailles Castle (凡尔赛宫).

The funny thing to notice is the severe face of Mrs. Clicquot compared to the angel face of her back-granddaughter in the Leon Cognet painting.

 You will find also here amazing objects from this time, coming from all over the world, like precious champagne glasses. I find the one belonging to the former tsar of Russia especially beautiful. You will also find those belonging to Napoleon (拿破仑) and his wife Josephine.

At the 19 century champagne is a symbol of luxury, but also Entertainment and party. The exhibition shows many drawing and paintings of parties; and objects, which are old advertisements for champagne houses, like beautiful advertisement fans

At the end of the 19th century and beginning of 20th century, the champagne houses use all kind of arts to promote champagne, and take part in the great world exhibitions happening in France. Mercier for example is a great marketer and he will bring one of the biggest barrels to the 1889 universal exhibition, pulled by 24 cows.

It is also the Art Nouveau period.

Finally at the 20th century, major artists use the champagne in their art. You find here beautiful Picasso 毕加索 painting and drawings, Monet paintings and Dali works. The “barrel vergin” of the Japanese painter Foujita is very surprising. It represents peace after World War 2.

In this exhibition you will also see great Murano glass sculptures, the oldest champagne bottle found in the Baltic Sea in 2010, a Charlie Chaplin 查理·卓别林 movie, and a lot more. 

I found this exhibition very rich, interesting, and pleasant to visit. If you go to Reims, don’t miss it. It lasts until May, 26 2013.

Digital revolution in China: getting close to first Worldwide

1.       Introduction to the Chinese digital market  -  Renaud Edouard-Baraud, CEO of l’Atelier Asia. 

First of all, even if the Chinese coast has more population than the inside of the country, and is more developed, we can notice that the growth is going towards the west. Which means that a company can start doing business in Shanghai or Beijing, but it should take the whole country as a marketing target. 

Chinese most popular websites and Apps

·         Social netwoks : Knowing facebook and twitter are blocked by the great firewall, China has Weibo 微博(470 million Tencent Weibo 腾讯微博accounts, 400 million Sina Weibo 新浪微博accounts), and RenRen人人网 or 校内网(with 162 million accounts).

44% users use Weibo to get information about products, and almost every big foreign company has a page on Weibo.

LinkedIn is not blocked, but it’s not translated, so there are only 2 million profiles in China.

·         Search Engines : Google does exist in China, but its market share is getting lower. Baidu 百度has now 80,3% market share, so it is the most useful for a company’s corporate communication. There are also in China Sogu搜狗, and Idaho (created by Alibaba阿里吧吧), one of the most powerfull for e-business.

·         Phones and Chat: There are 1 billion users of cell phones in China, 790 million QQ accounts and 300 million Wechat 微信accounts.

·         Others: The 360Buy site has launched special sites in many countries for selling Chinese products worldwide.

Ctrip 携程and Elong 艺龙are the main traveling websites, and they are in English.

Fanstang 粉丝堂is a special website, where comments from the Western countries are translated in Chinese in order to be able to put them back in the Chinese social networks.

The global 2013 trends are: Health, Culture, king child, single people, Charity Business, feelings and Old people.

2.       Evolution of Chinese online consumer society – Gordon Gao, Vice President of Tencent Groupnet

We have to now that trends in China are now set by the members of the government on the one hand and by Internet on the other.

An example is the Maotai茅台, drunk by most top ranking administration members since 1949. It is now the most famous baijiu 白酒brand in China. So the government has actually a big influence on brands.

If we take the example of MacDonald’s and KFC, we notice that China is the only country of the world where KFC is stronger than Macdonald’s in terms of turnover. This is because KFC carefully adapted to the Chinese market (customized services, breakfast…) and managed to build a strong relationship with the Chinese government. Moreover, KFC’s managers all speak Chinese.

Taobao 淘宝网is the world first e-business website, with 1000 billion $ turnover last year, and 19 billion $ only on the “single day” 11/11. But the online buying habits are different in northern and southern China: in northern China, if a product is popular, everyone wants it. In Southern China, if a product reaches 5000 people who want to buy it, nobody wants it anymore. It means that brands should adapt to each region of China, there can’t be only one strategy. Internet allows brands to have several strategies.

The Wechat App reached 300 million users, and it will probably overtake facebook in 2 or 3 years. This App entered India last year, where the number of mobile users overtook the number of wire phone users. It will probably be soon the same in China. In fact China is already the first mobile market.

3.       Attracting rich Chinese tourists  -  Pierre Gervois, CEO of China Elite Focus

China Elite Focus website is specialized in western luxury brands, and luxury trips, for Chinese customers.

How to target the Chinese consumers? We have to know that rich Chinese use Weibo, but also the P1.cn website, which is a private website you can enter only when invited by someone you know. P1.cn has already 1 million members, which are rich young Chinese.

What is important for these customers is the quality and the precision of the information. For example, when you want to sell them a trip, you have to sell a special trip in a precise city, with services. This works also for brands.

4.       Developing a brand digital strategy in China - Alexis Bonhomme, Director of internal brands development for Tencent Groupnet

Tencent 腾讯 is THE data analysis and online marketing company. We have to know that Baidu, Alibaba and Tencent each represent 85% of market share on their field, also because they have strong relationship with the Chinese government. 

Some figures :

-           780 million people will be online buyers in China in 2015, and they are already 500 million today, which represent 30% of the population,

-          There are 300 million 3G phone users in the country

Another thing to know is that brands can’t think “number of followers” anymore. What is important is the “lead” quality, the data analytics profile. And 3G phones, allowing localizing users and identifying them, are very useful for that.

The brands also have to do a listening job, and to have a strong link between e-business and retail: “online + offline = 1 “.For luxury brands, internet and emails are not enough. They should send text messages, and then make private calls: what is important, as we said, is to make a link between online and offline.

8% spending of a company goes to mobile in 2012. But for example for Burberry it reaches 20%. We can predict that in 2013 some brands will have one quarter of their budget dedicated to mobile.

Wechat is also a very useful app for a brand.  In fact 70% 3G users have the Wechat app. Users on Wechat are not followers of a brand, they are members of a group. L’Oreal has for example 10 million members in China. Moreover, with 3G phones we have the localization. So Wechat allows localizing marketing campaigns. If a brand has a store only in Shanghai, it can do a marketing campaign only in Shanghai.

On Wechat you can also leave voicemails and this in 9 different languages. Then a user can also share a brand with his friends. 

As a conclusion, it is obvious that there is a special evolution of society on internet in China, and brands should pay attention to this evolution.

And French brands should remember that they have the advantage of having a good image in China. In fact Chinese like France. We have a special image in China: France is a country of History, quality food, luxury… We should not forget that.  

 

Exposition Yue Minjun à la fondation Cartier - Nuit de l'incertitude du 14 novembre - le débat

Mercredi dernier la fondation Cartier recevait Yue Minjun en personne, ainsi que le journaliste Stéphane Paoli qui animait le débat, l'astrophysicien Michel Cassé, et deux amis de l'artiste, dont un poète Chinois. La première question de Stéphane Paoli concernait le risque pris par l'artiste dans ses œuvres : il expliquait que sur une table de ping pong, Yue Minjun se situerait à la limite, sur le bord de la table, entre un point validé et la faute. En effet, le journaliste a voulu commencer le débat en parlant politique. Malheureusement, il est difficile de parler politique avec un Chinois, surtout lorsque la télé chinoise est présente. Il a donc été difficile d'avoir l'opinion de l'artiste sur la politique de son pays.

Les questions suivantes étaient un peu compliquées : parfois l'artiste prenait un air perplexe qui faisait rigoler le public ! En fait Stéphane Paoli essayait de faire participer tout le monde, y compris Michel Cassé, mais il n'était pas facile de relier l'art de Yue Minjun et l'astrophysique. A un moment Mr Cassé a demandé par exemple pourquoi le ciel était bleu. Après quelques échanges, Yue Minjun a conclu que celui-ci symbolisait la liberté.
Une autre fois, le débat est parti sur le thème de la particule, de la multiplicité (que l'on retrouve dans les tableaux) et de l'unicité. Ce qui était drôle c'est que les questions étaient parfois si compliquées, que les interprètes et l'ami de l'artiste se mettaient à trois pour essayer de traduire !
 Ce qui était intéressant c'est que l'artiste expliquait, quand est venue la question de l'absence (des objets, du décor, du sujet), qu'il s'était aperçu qu'un vide permettait de mettre encore plus en avant la chose absente. Par exemple dans le tableau où des personnages tiennent des mitraillettes invisibles, le fait que les mitraillettes soient absentes permet de les rendre encore plus présentes !
 Mais on peut dire que les deux français du plateau se "prenaient un peu trop la tête" sur des questions métaphysiques. Car, comme le dit finalement l'artiste à la fin, celui-ci, lorsqu'il peint, ne réfléchit pas à une symbolique, un sens caché, il répond simplement à un besoin spontané. Il n'est pas nécessaire de se demander pourquoi le ciel est bleu ou pourquoi les personnages sont nombreux. Le ciel est bleu parce qu'il est bleu. Pour ma part, il suffit d'un séjour en Chine pour mieux comprendre l'art contemporain Chinois. Celui-ci ressemble à la Chine d'aujourd'hui : les thèmes abordés, les couleurs, le cynisme... On retrouve ces mêmes éléments dans les livres de Mo Yan et la littérature chinoise contemporaine. L'art contemporain Chinois est aussi, comme on l'avait vu, un art à message, et pour moi il dénonce souvent les atrocités subies par le peuple Chinois dans le passé, tout en essayant de ne pas être censuré. Ou alors il décrit la Chine d'aujourd'hui. C'est un peu simple comme explication, mais pour moi, il suffit donc d'avoir été un peu en Chine pour comprendre cet art. Il n'est pas nécessaire de trouver des explications métaphysiques.

En fait, on peut dire que ce moment, ce débat, était historique : la confrontation Orient-Occident, la pensée logique de l'occident contre la pensée "globale" et "en mouvement" de la Chine.

Donc pour moi c'était un moment très intéressant, mais il reste quand même du chemin à faire.
Par exemple Michel Cassé était assez modeste dans ses réponses, mais il était un peu trop fier de lui dans ses questions, ce qui faisait un peu "arrogance française".

 Les questions les plus intéressantes, étaient donc pour moi les deux dernières questions, lorsque Stéphane Paoli a compris qu'on ne parle pas à un artiste Chinois comme on parle à un artiste français : il a demandé à Yue Minjun si celui-ci était surpris de nos réactions d'occidentaux face à ses œuvres. Malheureusement l'interprète a traduit la question en utilisant le terme "surpris" comme s'il était péjoratif, et l'artiste a simplement répondu qu'il n'était pas surpris, mais content de ces réactions.

Puis la dernière question était "Et vous, riez vous souvent?", à laquelle l'artiste répondu qu'il riait effectivement de temps en temps, mais qu'il ne fallait pas rire trop longtemps, sinon les gens pensaient qu'on était fou ! "有问题" Ce qui a beaucoup fait rire le public !

En conclusion, je trouve que c'était à la fois très émouvant, et à la fois il reste beaucoup de chemin à faire.

Comme pour ce Français qui à la fin du débat à demandé à l'artiste de signer sa copie (sans doute achetée au marché). Nous étions plusieurs à être très choqués ! Yue Minjun est un grand artiste, un des préférés des mécènes Chinois, dont les toiles se vendent des millions chez Sotheby's et Christie's, et il mérite un minimum de respect !

En tout cas bravo à Stéphane Paoli, dont la tâche n'était pas aisée, et bravo à la fondation Cartier !

Le marché de l'art contemporain Chinois

Pourquoi s'intéresser à l'art contemporain chinois ? C'est tout d'abord un marché qui a connu ces dernières années une forte croissance, et qui représente aujourd'hui une bonne partie des plus grosses ventes de Sotheby's et Christie's. Mais aussi parce que lorsqu'on va en Chine on s'aperçoit que c'est un des moyens d'expression parmi les moins censurés en Chine. On y trouve par exemple des dénonciations de tortures des gardes rouges qui ne sont pas dans les livres d'Histoire du pays.

 ici une oeuvre très noire de Zhou Wenzhong

Intéressons nous aux origines de l'art contemporain Chinois. Il faut savoir que jusqu'à la mort de Mao en 1976, les artistes étaient cantonnés à des représentations de "réalisme socialiste", art totalitaire au service du parti, faisant l’éloge du bon soldat ou du bon paysan.

De 1978, arrivée de Deng Xiaoping au pouvoir et début de l'ouverture du pays, à 1989, l'art chinois connait une nouvelle vague, caractérisée par une liberté d’expression et une explosion créative. De nouveaux mouvements naissent comme le" xiamen dada" et le "political pop art" , comme ci-dessous « Great criticism » de Wang Guangyi.

Les évènements de Tiananmen sont un grand choc pour les artistes, dont une grande partie s’exile à l’étranger. C’est la naissance d’un art hybride mêlant orient et occident.

Enfin dans les années 2000, le marché de l’art contemporain chinois, que l’on peut qualifier d’ «art à message », explose. De 2004 à 2006, les ventes d’art contemporain asiatique de Sotheby’s et Christie’s, dont la majorité est Chinoise, passent de 22 à 190 millions de dollars. En 2007, la moitié des 10 artistes vendant le mieux au monde est chinoise.
 Aujourd’hui ces artistes sont multimillionnaires, comme Wang Guangyi qui possède une jaguar et une villa de 10 000 m2 à Pékin, et des galeries se créent partout dans le monde, telles que le quartier 798 à Pékin, faite d’anciennes usines d’armement reconverties. (http://www.798space.com/index_en.asp )

Parmi les grands artistes Chinois d’aujourd’hui on trouve notamment les frères Gao, anciens activistes de Tiananmen, parfois censurés,  qui ont aujourd’hui leur galerie à 798, et sont reconnus internationalement. Ici on voit une performance où ils détruisent une statue de Mao avec des seins de femme.

On trouve aussi Yue Minjun, un « réaliste cynique », très apprécié des  mécènes chinois. Vous pourrez retrouver ses œuvres à la fondation Cartier à Paris à partir du 14 novembre 2012. (http://fondation.cartier.com/#/fr/art-contemporain/26/expositions/44/prochainement/758/yue-minjun-l-ombre-du-fou-rire/ )

Liu Bolin est aussi un artiste phare reconnu dans le monde entier. Après la fermeture de son atelier de Pékin et l’interdiction de ses expositions, il a imaginé une « révolution silencieuse » en se fondant dans le décor urbain pour protester contre les autorités de son pays.

L’art contemporain Chinois est très riche ; vous pouvez retrouver d’autres artistes intéressant à Paris notamment à la galerie Loft ( http://www.galerieloft.com/ ), ainsi que des objets de design Chinois à la galerie Chinart (http://chinart.fr/ ).
Pour conclure, on peut se demander si cet engouement est dû à un effet de mode, ou si ce n’est que le début d’une évolution. Mais au regard de la démographie Chinoise et des changements que subit encore la société Chinoise, on peut sans doute s’attendre à  une créativité encore prolifique pendant plusieurs années.
Si vous allez à Pékin, ne manquez pas de visiter le quartier 798 !